kano

Oct. 27th, 2006 12:28 pm
fan_an_da: (Default)


Shikikabokuzu

Изящные ветки белой сливы и цветы вишневых деревьев дрожащие на ветру - такова суть уединенных наблюдений Мицунобу за сменой времен года. Они характеризуют стиль живописи Мицунобу, известный, как "чистота света и мягкости живописи ямато". Камни исполнены с использованием умеренных линий черной тушью, здесь также очевидна характеристика линий Мицунобу - "живые, энергичные мазки кисти, четкие и тонкие".

Вместе с тем характерные черты композиции чередующей деревья между повторяющимися прослойками золотистых облаков отделяют признаки живописи в замкнутом пространстве от таковых в пространстве открытом или таковой, рассматриваемой удаленно.

kano

Oct. 23rd, 2006 12:08 pm
fan_an_da: (Default)


Nouryouzu

На этой картине изображена сцена описанная в танка Киноситачососи, племянника жены Тоётоми Хидеёси Китамандокоро, также известной поэтессы танка: под навесом усеянным цветами тыквы-горлянки, пара наслаждается свежим вечерним ветерком, мужчина в тетере, его жена в футаномоно. Тетере, обычно, означает набедренную повязку, но в Кага, лене семьи Маэда, которой служили Морикаге, тетере называлось нижнее кимоно. Футаномоно - японская женская одежда. Под небом, на котором сияет подернутая дымкой вечерняя луна, крестьянин и его жена отдыхают в прохладе под оплетенными тыквой-горлянкой решетками. Завершает производимое картиной впечатление мирное выражение их лиц.

kano

Sep. 27th, 2006 01:16 am
fan_an_da: (Default)


Kyoyuusouhozu

Сюй Ю и Чао Фу были отшельниками в древнем Китае. Когда Сюй Ю был приближен к Императору Яо, намеревавшемуся передать ему власть управлять землями, он сказал, что его уши были запачканы и вымыл их в реке. Позже, приблизившись к какой-то реке напоить свою скотину и услышав эту новость, Чао Фу сказал, что не смог поить бедное животное грязной водой и немедленно покинул это место. Эта история и изображена на данной "большой картине" Эйтоку (портреты обычно были по три-четыре сяку (90-120 см.) в длину), поэтому, данное произведение, в котором портреты по тридцать с лишним сантиметров, не может быть отнесено к большим картинам. Тем не менее, изображение краев с их повторениями, четко очерченные формы, энергичные мазки кисти вполне могут быть признаны соотвествующими большим картинам Эйтоку.
fan_an_da: (Yang)


Kakayuurakuzu

Поскольку мы можем распознать Хаккакудо (восьмиугольный храм) в левой части панели слева, именно он выступает в роли фокуса этой картины на наслаждении любования цветами в ограде храма. Несмотря на это, мы не можем идентифицировать храм и портреты, - молодого господина на веранде Хаккакудо, пажей и дев, сопровождающих аристократку (эта часть картины была уничтожена огнем во время великого землятресения Канто) под цветами вишни. Вычурные костюмы пажей и дев говорят об их артистических интересах в моде. Несомненно, что эта картина написана с большим интересом к людям и мирским жизням, которыми они жили, контрастируя, например, с "Картиной созерцания клена" Кано Хидеёри, основные акценты которой поставлены на сезонный элемент и приметы места.
fan_an_da: (Default)


Kachouzu

"Цветы и деревья четырех сезонов" художника Мицунобу школы Кано нарисованы в Кангакуин Ити-но-ма или Первой Комнате величественного элегантного стиля. Птица и цветок нарисованы в Ни-но-ма или Второй Комнате по контрасту просто и нарисованы прямо на панелях. Объединение подобных особенностей, и, массивных сосен, как фокуса композиции, вероятно, открыто для школы Кано монументальным масштабом живописи Эйтоку, приведенное, как очевидность, оно возникает не в работе Мицунобу "Цветы и деревья четырех сезонов" или остальных его работах. Достоверно, что в это время Мицунобу ассоциировался с "чистотой живописи Ямато", он был полностью способен производить работы в крупномасштабном стиле изысканных работ его отца, Эйтоку.

kano

Sep. 7th, 2006 09:47 pm
fan_an_da: (Default)


Igo/Kanbakuzu

На панели справа сцена с несколькими аристократами играющими в Го под сосной, тогда как на левой панели аристократ в высоком здании слева глядит на водопад на скалистой горе справа. Обе картины основаны на реалистическом способе изображения, включающем аппликации фухекейсун, технику изображения рельефа гор, как сделанных при помощи топора осколков (камня). Открытый ландшафт, частично состоящий из чистой перспективы, местами со сценами человеческой жизни, такими, как игра в Го или рассматривание водопада, характеризовались как синтай-суйбокуба (реалистическая форма живописи тушью) стиля Мотонобу. Однако, эта разница в нюансах между правой и левой картинами - в условиях метода изображения скал и деревьев позволяет нам сделать вывод, что написаны они двумя разными художниками. Способ, изображающий камни как конструкции на панели слева, картина наблюдения за водопадом, медведи подчеркивают сходство изображений, например, с "Картиной птиц и цветов в четырех сезонах", в храме Дайсэн, также, относящейся к Мотонобу. Следовательно, мы можем предположить по соответствию двух панелй, что Мотонобу придавал большое значение собственному стилю, ставшему образцом школы Кано, сделавшему художников ближе и объединившему их.

kano

Sep. 6th, 2006 11:26 pm
fan_an_da: (Default)


Hinokizu

Эта картина создана как ряд росписи частей резиденции Хати-но-мия в 18-й год Тенсо (1590). Относительно художника существует два различных взгляда: один относит его к Эйтоку в его поздние годы, другой к одному из современников Эйтоку. В любом случае - это изображение японского кипариса вертикально ориентированное на большой ствол дерева, не менее, чем в несколько обхватов и повторяющиеся изгибы сучьев, растущие по сторонам справа и слева - действительно напоминает нам образы больших картин Эйтоку, характеризуемые как странные и гротескные.
fan_an_da: (Default)
Художественная школа, как известно, группа художников разделяющих специфический стиль и художественные приемы, характеризующаяся функциональными, а не индивидуальными особенностями работ. Существенным для нее является наличие приверженцев, достижение признания и развитие.

Школа Кано сформировалась в эпоху Муромати и существовала более четырех столетий - до середины эпохи Мэйдзи, все это время продолжая оказывать большое влияние на художественные круги. Время ее существования разделяют на два периода: период выдающихся достижений в художественных кругах Киото и время изменения стиля в таковых же в Эдо. В первый период, когда власть переходила от Асикага к Ода, Тоётоми и Токугава, школа положительно воспринималась властями в духе времени и безошибочно отвечала их эстетическим вкусам. Многие из мастеров школы Кано выработали в этот период свой неповторимый стиль. Следующий период, когда общество становилось все более стабильным не был отмечен существенными творческими инновациями представленными публике.




Fuuzokuzu(Kamigamojinjya/Taue/Yoshidajinjya)

На левой крайней панели показана группа людей ожидающих начала скачек в окрестностях первых ворот храма Ками Гамо. Скачки Курабеума проводились в храме ежегодно пятого мая и часто изображались на картинах - от времени Момояма, до Ранней эпохи Эдо (семнадцатое столетие). Другая панель, на которой была изображена круговая дистанция скачек с соревнующимися лошадьми, находилась слева от данной и, к несчастью, была уничтожена при обстреле в конце второй мировой войны в 1945-м.

На другом конце ряда женщины трудятся в поле, сажают рис у подножия холмов Ёсида к востоку от Киото. Человеческие фигуры выполнены в жанре собраний Ити-но-ма и Ни-но-ма, их достаточно примитивистские лица отличают широко расставленные глаза и четко очерченные носы, стиль, обычный в работах Кано Дзиннодзо. Данные картины мы можем отнести по жанру к Дзиннодзо.




Fuuzokuzu(Kimiidera/Tamatsushimasha)

Это часть жанровых сцен из собрания Ни-но-ма показывающая корабельных плотников за работой, панель эта справа от панелей изображавших храм Вакатен, разрушенных во время второй мировой войны. Если жанровые картины собрания Ни-но-ма действительно изображают область Вака-но-ура, эта часть относится к побережью Фукиаге-Хама - северо-западной части Вака-но-ура. Возможно, потому что это была область недалеко от городских стен Вакаяма, особенностью, лейтмотивом ее изображений являются артисты и остальные - те, кто усердно занимался своими искусствами в хижинах вдоль береговой линии. Мы видим группу людей, играющих в своего рода хоккей и перетягивающих канат, это традиционные новогодние развлечения. Как можно заметить на двух показанных панелях - все сцены ежегодных событий изображались внутри удаленных пейзажей.

upd: картинки не нашлось, но - интересно.

Сосновый коридор соединявший большой зал с залом Сиро-сёин хорошо известен как место, где Асано Наганори, господин Ако, атаковал Кира Козукеносуке, прямого вассала сёгуна Токугава в 1701-м году. Инцидент был началом известной истории о сорока семи ронинах. Роспись ширм и стен коридора изображает сосновые рощи вдоль берега с летающими вокруг зуйками. Эту тему в японском стиле вероятно сочли возможной в этой части главного дворца, расписанного, в основном, в китайском стиле, потому что пейзаж с соснами вдоль берега подходил к коридору пятидесятиметровой длинны.

Profile

fan_an_da: (Default)
fan_an_da

April 2014

S M T W T F S
   12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
27282930   

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 26th, 2017 08:40 am
Powered by Dreamwidth Studios